quinta-feira, 21 de novembro de 2013

Do pornô cult ao terror: a influência das cores no cinema


O terror não é representado pelo vermelho sangue. A comédia não diz respeito ao amarelo fun. A realidade alternativa nada tem de tons metálicos. Nem tudo que parece óbvio é o certo. O uso correto das cores é fundamental para a criação do clima e ambientação de um filme. Elas são responsáveis por informar, despertar sensações e auxiliar na compreensão das narrativas. É provavelmente a ferramenta mais poderosa de comunicação não verbal, já que o consciente está programado para respondê-las, onde as mensagens subliminares contidas nas mesmas formatam o pensamento humano.

Juntamente com a fotografia, é na direção de arte e composição cromática que o cinema cria e atinge o público de uma forma inconsciente, que vai além da beleza visual percebida. Os grandes cineastas perceberam isso e vêm, cada vez mais, baseando-se na utilização das composições de cores como elemento exploratório da subjetividade do espectador.
Para Jean-Pierre Jeunet, diretor de O Fabuloso Destino de Amélie Poulain, a realidade já é algo muito cru e cruel, então ele buscou criar imagens fantasiosas sobre a própria realidade, utilizando o elemento COR. Percebe-se uma França lúdica no filme, muito diferente da real. A composição com as cores verde e vermelho ou laranja e azul nos possibilitam uma experiência visual muito agradável e positiva.



Em Kill Bill, a cor amarela é o símbolo que Quentin Tarantino escolheu para a vingança. E, como todo bom filme de ação, também percebe-se bastante vermelho antecedendo a morte ou as cenas violentas.


Maria Antonieta, de Sofia Coppola, é mostrada como uma jovem perdida e confusa com as regras da corte, tentando esquecer as frustrações, gastando muito dinheiro com futilidades enquanto a França passa fome. Como meio de apontar a inocência e infância da personagem, constata-se o uso de tons claros e pastéis predominando no filme, ao invés das cores fortes e escuras do século XVIII.


A cor pode ser considerada um dos mais importantes elementos na comunicação. Elas interferem em diversos sentidos e emoções, causando diferentes efeitos psicológicos e fisiológicos sobre o ser humano Também influenciam pessoas diferentes de maneiras diferentes, onde cada um reage a elas subordinado às condições físicas próprias e às suas influências culturais.

A função do cinema é tocar o seu espectador, fazendo com que a obra que se reproduz (com a utilização de aparatos e habilidades técnicas) ultrapasse a tela e alcance a emoção daquele que está assistindo. Como toda e qualquer arte, o cinema possui como maior mérito movimentar as emoções. O diagnóstico para um bom filme é feito de acordo com as emoções que ele provoca (ou não), seja para fazer rir, chorar, revoltar ou dar aquela chacoalhada na visão social e mundial que se possuía até então. E para ocasionar tudo isso, a cor entra como um fator predominante no despertar de sensações e emoções.

[Fonte: www.designechimarrao.com.br]

Sem comentários:

Enviar um comentário